După o pauză de 32 de ani, Bienala de Scenografie revine în peisajul cultural al capitalei. Evenimentul va avea loc în perioada 18-27 octombrie 2024 și promite să fie o celebrare fără precedent a artei scenografice românești și internaționale.
Organizat de Centrul Român OISTAT (Organizația Internațională a Scenografilor, Tehnicienilor și Arhitecților de Teatru) alături de UNITER și FNT – Festivalul Național de Teatru, evenimentul se va desfășura în locuri emblematice ale Bucureștiului, printre care Teatrul Național „I.L. Caragiale” din București, Piața Amzei, Teatrul “Ion Creangă”, Universitatea de Arhitectură și Urbanism „Ion Mincu”, Universitatea Națională de Artă Teatrală și Cinematografică “I.L. Caragiale”, și Universitatea Națională de Arte București.
„Nu trebuie să inventăm întotdeauna ceva nou; uneori, putem recupera, învăța și ne putem inspira din ceea ce a fost valoros înaintea noastră. Deși au trecut trei decenii de la ultima ediție, considerăm reluarea acestui eveniment esențială, atât pentru profesioniști, cât și pentru public. Mai mult, credem cu tărie că un ecosistem cultural sănătos este unul divers, și tocmai de aceea ne-am propus să organizăm un eveniment relevant care să încurajeze dezvoltarea continuă și să faciliteze mobilitatea și colaborarea internațională între diferitele profesii din domeniul artelor performative.“ – Adrian Damian, președintele OISTAT România și directorul general al Bienalei
Bienala de Scenografie (Bucharest Scenography Biennale) va cuprinde multiple secțiuni, acoperind domenii diverse precum Teatru, Operă, Teatru de animație și păpuși, Instalații multimedia și Cinematografie.
Expozițiile și evenimentele sunt concepute pentru a facilita accesul publicului larg la procesele creative din spatele cortinei, oferind o înțelegere aprofundată a artei scenografice și a creației teatrale în general.
Punctele principale ale evenimentului sunt:
- Expoziția internațională de Costum de Teatru „World Costume in Action”, care va prezenta schițe de costume, fotografii din spectacole și costume autentice ale unor artiști din peste 30 de țări. Expoziția va fi organizată în foaierul sălii “Ion Caramitru” a Teatrului Național din București.
- Expoziția națională de scenografie, care va evidenția cele mai valoroase creații scenografice românești, incluzând schițe, fotografii, machete, costume și elemente de decor. Expoziția va avea și o componentă outdoor, în care vor putea fi admirate elemente spectaculoase de decor și recuzită din spectacole celebre. Va acoperi toate palierele scenografice (inclusiv video art, light și sound design) și va oferi o privire de ansamblu asupra noilor tendințelor din designul de scenă românesc. Expoziția va fi organizată pe toate cele trei etaje ale Pieții Amzei, în foaierele Teatrului “Ion Creangă” și în zona pietonală din jurul teatrului.
- Expoziția studenților „Young design”, organizată tot în Piața Amzei, va fi compusă din lucrări ale studenților de la cele trei facultăți de profil din țară: UNArte, UNATC și UAT Târgu Mureș, cât și ale studenților de la Universitatea de Arhitectură și Urbanism “Ion Mincu”(UAUIM), București.
- Expoziția Theatre Architecture este dedicată arhitecturii teatrale și unor proiecte de renovare recente din România. Expoziția va fi organizată în holul UAUIM și va fi deschisă atât specialiștilor, cât și publicului.
- Conferințe, workshop-uri și dezbateri cu participarea unor personalități marcante din domeniul scenografiei mondiale.
„Îmi trec prin gând cuvintele scriitorului Hermann Hesse: «în fiecare început se ascunde o vrajă». După atâția ani de absență a scenografiei din spațiul public al artelor, iată un început. Un început de a scoate scenografia din umbra backstage-ului, din paranteza criticii, din funcția de decor, de vitrină, înspre locul care i s-ar cuveni în rândul artelor… Scenograful nu este nici pictor, nici arhitect, nici grafician, nici sculptor, nici autor de instalații de galerie, nici lighting designer, nici istoric de artă, nici secretar literar, el este totul la un loc. El trebuie să fie acasă în toate aceste domenii și este chemat să inventeze spații și imagini în care să se creeze magia teatrului.” – Helmut Stürmer, scenograf român-german de teatru și film, personalitate marcantă a scenografiei internaționale, directorul artistic al Bienalei de Scenografie
Evenimentul este deschis publicului larg și se așteaptă să atragă atât profesioniști din domeniu, cât și iubitori de artă și cultură din țară și străinătate.
Trienala de Scenografie de la București, istorie întreruptă în 1992
Trienala de Scenografie de la București s-a desfășurat timp de 9 ediții din 1967 până în 1992 când, din păcate, s-a întrerupt. A fost de-a lungul anilor un eveniment reper, o amplă expoziție de schițe, machete și decoruri reale, ce reunea la fiecare ediție lucrările a peste 150 de artiști profesioniști din teatru, operă, teatru de animație, cinematografie, și lucrări ale studenților scenografi. Organizatorii acestor expoziții au fost personalități marcante ale scenografiei românești, printre care: Liviu Ciulei, Traian Nițescu, Paul Bortnovski sau Nic Ularu.
Chiar și astăzi, puținele materiale care s-au păstrat sunt cea mai importantă sursă de documentare pentru creațiile de debut sau din tinerețe ale unor artiști care s-au remarcat nu numai în România, dar și pe plan internațional, precum Helmut Stürmer, Radu și Miruna Boruzescu, Andrei Both și mulți alții.
